ΓΥΜΝΑ ΚΑΛΩΔΙΑ LIVE στο ΚΥΤΤΑΡΟ
ΚΥΡΙΑΚΗ 14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2025

 

 

Με συνέπεια, στο ετήσιο μουσικό αντάμωμα, τα Γυμνά Καλώδια την Κυριακή 14 Δεκεμβρίου θα ανέβουν στη σκηνή του ιστορικού Κυττάρου (Αχαρνών και Ηπείρου), εκεί όπου η καρδιά του ελληνικού ροκ συνεχίζει να χτυπά δυνατά.

Με τραγούδια που εδώ και δύο δεκαετίες μας συντροφεύουν – «Θέλω», «Άγιες Μέρες», «Μικροί μας Ήρωες», «Εδώ Πολυτεχνείο», «Βρέχει Κάλυκες», «Ελευθερία» και πολλά ακόμη – το power trio υπόσχεται μια βραδιά γεμάτη ένταση και δυνατά συναισθήματα.

Σκοπός τους, όπως πάντα: να βγούμε από το σκοτάδι, να το δαμάσουμε με στίχους και μουσικές, να μοιραστούμε ενέργεια, να ταξιδέψουμε μαζί σαν μια μεγάλη οικογένεια στα μονοπάτια της ψυχής μας.

 

 Κυριακή 14 Δεκεμβρίου
 Κύτταρο Live Club, Αχαρνών και Ηπείρου, Αθήνα
⏰ Πόρτες: 20:30
️ Είσοδος: 12€ (προπώληση: MORE.COM )
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/gymna-kalodia-live-sto-kyttaro

(φωτογραφία: Ηλίας Μωραΐτης, Elmo PhotoArt)

 

ΓΥΜΝΑ ΚΑΛΩΔΙΑ

 

Τα Γυμνά Καλώδια δημιουργήθηκαν το 2000 και ξεκίνησαν την πορεία τους στον χώρο του Ελληνικού Ροκ ηχογραφώντας και κυκλοφορώντας τον πρώτο τους δίσκο τον Ιούνιο του 2005.

Η πρώτη τους συναυλία γίνεται στην μουσική σκηνή ‘στον Αέρα’ στην Πετρούπολη.

Έχουν κυκλοφορήσει 12 δίσκους (CD) και 7 singles, ενώ το πιο πρόσφατο album κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2024, με τίτλο «Χρόνος σαν άμμος».

Όλες οι κυκλοφορίες της μπάντας είναι ανεξάρτητες.

Τα Γυμνά Καλώδια έχουν ταξιδέψει για εμφανίσεις σε συναυλιακούς χώρους σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο και έχουν πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες αλληλεγγύης. Έχουν συνεργαστεί με πάρα πολλούς καλλιτέχνες σε ζωντανές εμφανίσεις αλλά και σε δημιουργικό επίπεδο.

 

Τα Γυμνά Καλώδια αποτελούνται από τους:

Χρήστο Καλογράνη (φωνή, κιθάρα), Θανάση Μπουρίκα (τύμπανα), Κωνσταντίνο Γεροδήμο (μπάσο). Συμμετέχει στο πιάνο η Νάγια Γρανά.

www.gimnakalwdia.gr | www.facebook.com/gimnakalwdia |  www.youtube.com/gimnakalwdiaofficial | https://gimnakalwdia.bandcamp.com | https://www.instagram.com/gimnakalwdia |

Επικοινωνία: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«Θέλω» https://www.youtube.com/watch?v=lxDDJu4Sgco

«Οι μικροί μας ήρωες» https://www.youtube.com/watch?v=xCqeyqasntA

«Άγιες μέρες» https://www.youtube.com/watch?v=piqsFE49XXE

ΚΩΣΤΑΣ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ

Δύο μήνες μετά τα βίντεο που έδειχναν αγέλη λύκων έξω από σπίτια της Ιπποκρατείου Πολιτείας στις Αφίδνες του Δήμου Ωρωπού και πολύ κοντά στα σχολικά λεωφορεία που μετέφεραν μαθητές, μέλη της «Καλλιστώ» και του ΟΦΥΠΕΚΑ (Οργανισμός Φυσικού Περιβάλλοντος και Κλιματικής Αλλαγής) είχαν την ευκαιρία να συναντηθούν με κατοίκους και φορείς και να τους ενημερώσουν γύρω από τη ζωή και τις συνήθειες των λύκων, τον αριθμό τους στην Πάρνηθα, για τις αιτίες που έχουν εισέλθει στους περιαστικούς ιστούς, για τα ζητήματα ασφαλείας αλλά και τις δράσεις που προγραμματίζονται όχι μόνο για τους λύκους αλλά και για τα ελάφια.

Εκτροφείο ελαφιών

Κατά τη διάρκεια της ενημέρωσης τονίστηκε με επιχειρήματα η ανάγκη της παρουσίας του λύκου στην Πάρνηθα ως βασικός θηρευτής στην κορυφή της τροφικής αλυσίδας και ως ρυθμιστής για τον πληθυσμό των αγριογούρουνων και των ελαφιών. Τονίστηκε επίσης πως καταγράφεται μείωση του πληθυσμού των ελαφιών και αποκαλύφθηκε το πλάνο δράσεων το οποίο μεταξύ άλλων περιλαμβάνει δημιουργία εκτροφείου ελαφιών στην περιοχή της Αγίας Τριάδας Αφιδνών. Τονίστηκε επίσης πως από τότε που κάηκε η Πάρνηθα έχουν γίνει λάθη στη διαχείριση των ελαφιών και δεν υπήρξε αποφασιστική πολιτική για την ανάκαμψη του πληθυσμού τους που το 1990 αριθμούσε 150 μονάδες.

Ενημέρωση για συνύπαρξη

Σε κάθε περίπτωση αυτό που τονίστηκε είναι η ανάγκη ενημέρωσης των πολιτών ώστε να πάρουν τα κατάλληλα μέτρα συνύπαρξης με τους λύκους κλείνοντας για άλλη μία φορά την συζήτηση για απομάκρυνση των λύκων από την Πάρνηθα. Το πιο σημαντικό είναι πως μπήκε οριστικό τέλος στην απομάκρυνση των λύκων μετά από σχετική απόφαση του Εισαγγελέα περιβάλλοντος μετά από προσφυγές κάτοικων αλλά και συλλόγων κυρίως κυνηγετικών.

Αναιρέθηκε η απόφαση του Εισαγγελέα

«Δυστυχώς δόθηκε μεγάλη δημοσιότητα στην απόφαση του Εισαγγελέα για απομάκρυνση των λύκων από την Πάρνηθα αλλά δεν δόθηκε ανάλογη δημοσιότητα στο ότι αυτή η απόφαση ανακλήθηκε. Μετά την απόφαση και την εισήγηση που έκανε η Επιτροπή “Φύση 2000” η αρχική απόφαση του Εισαγγελέα περιβάλλοντος για απομάκρυνση των λύκων από την Πάρνηθα αποδείχτηκε πως δεν είναι εφαρμόσιμη και έχει ανακληθεί. Δυστυχώς αυτή η ανάκλιση δεν έχει γίνει γνωστή στην τοπική κοινωνία. Δεν έγινε ανάλογος ντόρος και δεν υπάρξει δημοσιότητα ανάλογη με αυτή που δόθηκε για την αρχική απόφαση του Εισαγγελέα», είπε στο ethnos.gr o Γιώργος Χατζηνάκος ανθρωπογεωγράφος Καλλιστώ που έκανε τη βασική παρουσίαση της καφέ στην πλατεία των Αφδνών. «Η απόφαση αυτή δημιούργησε αναστάτωση και στη βόρεια Ελλάδα την οποία εδώ στην πρωτεύουσα πολλές φορές την ξεχνάμε. Τα χωριά μας ερημώνουν. Σε συνδυασμό με την κλιματική κρίση και την επέλαση της πράσινης ενέργειας δείχνουν τις πολιτικές που έχουν οδηγήσει στην ερήμωση των τοπικών κοινωνιών».

53 λύκοι σε 4 αγέλες υπάρχουν στην Πάρνηθα

Οπως τονίστηκε ο πληθυσμός του λύκου στην Πάρνηθα με βάση τις τελευταίες επιστημονικές μελέτες είναι 4 αγέλες που συνολικά μετράνε 53 άτομα. «Σε μία από αυτές τις αγέλες έχουμε τσιπάρει τρεις λύκους και λαμβάνουμε πληροφορίες. Αυτός ο αριθμός δεν είναι κάτι που μένει σταθερό. Οι συνθήκες αλλάζουν διαρκώς. Ο πληθυσμός τους έχει μειωθεί και γενικά οι λύκοι στην Πάρνηθα δεν παρουσιάζουν εύρωστη εικόνα. Αυτό είπαμε πως αλλάζει ανάλογα με την αφθονία της τροφής και τις συνολικές συνθήκες».

 

Φοβικός ο λύκος, δεν κάνει επιθέσεις σε ανθρώπους

Αν και η συντριπτική πλειοψηφία των κατοίκων της Ιπποκρατείου Πολιτείας είναι συνειδητοποιημένοι με τις ιδιαιτερότητες που έχει μία κατοικία και γενικά η ζωή μέσα στο δάσος, βασική αγωνία τους είναι τα ζητήματα ασφαλείας.

Ο Γιώργος Ηλιόπουλος βιολόγος με διδακτορική διατριβή στην οικολογία του λύκου συνδέθηκε διαδικτυακά, απάντησε σε ερωτήσεις των κατοίκων και με επιχειρήματα ανέλυσε την αναγκαιότητα της παρουσίας του λύκου στην Πάρνηθα. Όσο για τα ζητήματα ασφαλείας τονίστηκε πως οι κάτοικοι αλλά ακόμα και οι επισκέπτες θα πρέπει να είναι πολύ προσεκτικοί:

Να μην αφήνουν υπολείμματα φαγητών, να μην πετούν σκουπίδια έξω από τους δημοτικούς κάδους (οι οποίοι θα πρέπει να είναι μόνιμα κλειστοί), να είναι ιδιαίτερα προσεκτικοί όταν κάνουν βόλτες με τα κατοικίδια τους (τα οποία συνήθως έλκουν τους λύκους) και επίσης να φροντίζουν και να ενημερώνουν τον οικείο Δήμο για πιθανή ύπαρξη αδέσποτων σκύλων οι οποίοι συνήθως είναι στόχος των λύκων.

Σφυρίχτρα ή ένα ξύλο

Τονίστηκε πως οι λύκοι δεν κάνουν επιθέσεις σε ανθρώπους. Είναι φοβικά ζώα και καλό θα είναι ο περιπατητής να έχει μαζί του μία σφυρίχτρα ή ένα ξύλο και εφόσον αντιληφθεί κοντά του λύκους να κάνει θορύβους ώστε να απομακρυνθούν. «Εάν παρόλα αυτά παρατηρήσουμε πως παρότι κάνουμε θόρυβο ο λύκος στέκεται ακίνητος και μας παρατηρεί θα πρέπει αμέσως να ειδοποιηθούν οι αρχές για να ερευνηθεί η συμπεριφορά του ζώου», είπε η Μαρία Τριβουρέα του ΟΦΥΠΕΚΑ.

Λύκοι σε Πεντέλη και Λαύριο

Εντύπωση πάντως προκάλεσε η αναφορά της Μαρίας Τσιβουρέα για παρουσία λύκου τόσο στην Πεντέλη, όσο και στον δήμο Λαυρεωτικής. «Ναι, έχει επιβεβαιωθεί παρουσία λύκου στην Πεντέλη και στο Λαύριο και οι αρμόδιες υπηρεσίες και ειδικά το δασαρχείο που είναι καθ' ύλην αρμόδιο για την άγρια ζωή είναι ενήμερο. Βέβαια, εδώ ερχόμαστε και σε άλλα σοβαρά ζητήματα όπως της υποστελέχωσης των υπηρεσιών αλλά και ζητήματα συνολικής πολιτικής αντιμετώπισης με βιώσιμα αναπτυξιακά μοντέλα που θα ενισχύσουν το τοπικό εισόδημα, θα βελτιώσουν τις σχέσεις συνύπαρξης με την άγρια ζωή», τόνισε ο Γιώργος Χατζηνάκος.

Προσπαθούμε να ισορροπήσουμε

«Δεν άκουσα κάτι που δεν γνώριζα αλλά οι απαντήσεις πράγματι ήταν τεκμηριωμένες. Υπάρχει ανησυχία αλλά έχουμε εμπιστοσύνη και στο επιστημονικό προσωπικό που μας δίνει διαβεβαιώσεις. Από ότι καταλάβαμε δεν υπάρχει περίπτωση να πάρουν τους λύκους από την Πάρνηθα. Ούτε τα όπλα, ούτε οι ακραίες καταστάσεις είναι λύσεις. Θα πάμε βήμα βήμα και θα προσπαθήσουμε να βρούμε μία ισορροπία αλλά πάντα θα πρέπει να είμαστε προετοιμασμένοι και υποψιασμένοι ειδικά όταν υπάρχουν μικρά παιδιά ή δεσποζόμενα ζώα», δήλωσε στο ethnos.gr κάτοικους της Ιπποκρατείου Πολιτείας.

Το πείραμα της Ιπποκρατείου

Ο πρόεδρος της Κοινότητας Αφιδνών Δημήτρης Πάντος τόνισε: «Ήταν μία πολύ καλή πρωτοβουλία η ενημέρωση των κατοίκων. Η συμβίωση πολιτών με την άγρια ζωή είναι ένα πείραμα που γίνεται στην περιοχή μας και θα χρειαστεί ενημέρωση και επενδύσεις. Εμπλέκονται στο θέμα πολλές και σημαντικές υπηρεσίες όπως το δασαρχείο, ο Δήμος, οι υπηρεσίες περιβάλλοντος, οι φιλοζωικές, οι κυνηγοί και φυσικά οι πολίτες. Είμαι επιφυλακτικός αλλά και ανοικτός για κάθε πρωτοβουλία που είναι προς όφελος των πολιτών και του περιβάλλοντος».

Πηγή: ethnos.gr

RAISED IN CAPTIVITY

του Nicky Silver

 

 

Θέατρο Μπέλλος

Από Τρίτη 11 Νοεμβρίου

 

Κάθε Τρίτη στις 21:00 έως 30 Δεκεμβρίου

 

«-Δεν δίνω δεκάρα για τα όνειρά σου! Δεν είμαι της σχολής του Φρόυντ εγώ! Οι άνθρωποι δεν αλλάζουν. Η ποιότητα του χαρακτήρα είναι γραμμένη στο DNA εκ γενετής.

-Πώς μπορείτε να το λέτε αυτό; Είστε ψυχίατρος!

-Είμαι ένα κτίριο που φλέγεται… είμαι ο Τιτανικός… όλοι με εγκαταλείπουν!

Ο Σεμπάστιαν, ένας νεαρός άνεργος δημοσιογράφος, ζει απομονωμένος από τους ανθρώπους τα τελευταία δέκα χρόνια, ανίκανος να διαχειριστεί το χαμό του συντρόφου του. Όταν η μητέρα του ξαφνικά πεθαίνει, αναγκάζεται να επιστρέψει στην πόλη όπου μεγάλωσε. Εκεί θα ξεκινήσει μια σειρά τυχαίων γεγονότων που θα ταράξουν τη βολή του και θα τον κάνουν να αναθεωρήσει τις βεβαιότητές του: Η συναισθηματικά ευάλωτη αδελφή του που δεν θέλει με τίποτα να τον αποχωριστεί, ο σύζυγός της που εγκαταλείπει την ιατρική για να αφοσιωθεί στη ζωγραφική, η ψυχολόγος του που δυσκολεύεται να αντέξει την απόρριψη και φτάνει στις πιο ακραίες λύσεις… Όλα μοιάζουν να τον φέρνουν προ των ευθυνών του με έναν εντελώς δυσάρεστο τρόπο. Όλα εκτός από ένα: η επικοινωνία του με τον καλύτερό του φίλο – έναν φυλακισμένο, καταδικασμένο για φόνο, που δεν έχει συναντήσει ποτέ.

Για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή από την ομάδα Γκαράζ, το Raised in Captivity πραγματεύεται με τον πιο κωμικοτραγικό τρόπο το παράδοξο των ανθρώπινων σχέσεων, τη μοναξιά, τη βία, την απώλεια και τη μνήμη. Στη διάρκεια του έργου, οι χαρακτήρες καλούνται να υπάρξουν σε έναν κόσμο όπου όλα τα γνωστά συστήματα, όλα όσα κρατούσαν μέχρι σήμερα τον κόσμο στη θέση του (από την θρησκεία και την επιστήμη, μέχρι την τέχνη και την πολιτική) καταρρέουν με εκκωφαντικό τρόπο μπροστά στα αμήχανα μάτια τους. Και είναι αυτή η πιο καίρια στιγμή για να αναρωτηθούν: ποιο παιδικό τραγούδι θα χώσω πρόχειρα στις τσέπες μου, αν χρειαστεί να περάσω τρέχοντας τα σύνορα;»

Ομάδα Γκαράζ

 

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

«Θέλω να πάω στην Αφρική! Μπορούμε να φτιάξουμε τους εαυτούς μας από την αρχή, μεθυσμένοι από την ομορφιά. Τόση ομορφιά, που σου καίγονται τα μάτια…»

Ο Nicky Silver, γνωστός στο ελληνικό κοινό από τα έργα του «Χοντροί άντρες με φούστες», "The Lyons" κ.ά, γράφει σε αυτή την ρευστή, γκρίζα ζώνη που βρίσκεται μεταξύ κωμωδίας και δράματος. Οι χαρακτήρες του, άνθρωποι τραυματισμένοι και ευάλωτοι, ξέρουν καλά πώς να διεκδικούν, να εκφράζουν, να ορμούν με φόρα στην πρώτη γραμμή της μάχης, αλλά και να οπισθοχωρούν την κατάλληλη στιγμή, λίγο πριν κερδίσουν αυτό που πραγματικά θέλουν ή λίγο πριν ηττηθούν από αυτό.

Πώς ζει, σήμερα, ο άνθρωπος του «πολιτισμένου» κόσμου;

Οι χαρακτήρες του έργου μας είναι άνθρωποι μεγαλωμένοι στην αιχμαλωσία, ναι. Άνθρωποι που μεγάλωσαν στη σκιά, κρύβοντας τους πιο κρυφούς και όμορφους χρωματισμούς της ύπαρξής τους. Άνθρωποι που οδηγήθηκαν ακόμα και στην ασθένεια (σωματική και ψυχική) πνιγμένοι από πράγματα δικά τους που δεν έβρισκαν δρόμο προς τα έξω. Χωμένοι στην πιο βαθιά, σκοτεινή τρύπα, ξεχασμένοι απ’ όλους, ψάχνουν μανιωδώς το φως και την αγνότητα, το λευκό χρώμα που όλους μας τύλιξε κάποτε και όλους θα μας τυλίξει οριστικά μια μέρα. Είναι αυτή ακριβώς η κραυγή, αυτή η αναζήτηση του λευκού, που φαίνεται σήμερα περισσότερο από ποτέ άλλοτε, να μας συνδέει γερά με τους προγόνους μας, με εκείνους που υπήρξαν πριν από εμάς, και οι οποίοι έθεσαν τις βάσεις της ζωής μας όπως την ξέρουμε και όπως την απολαμβάνουμε. Είναι αυτό ακριβώς το βλέμμα προς το φως, αυτή ακριβώς η «συγγένεια», η κοινή ανθρώπινη εμπειρία που πεισματικά επιβιώνει στους στριμωγμένους δρόμους των μεγάλων μητροπόλεων του κόσμου και μας συνδέει με τους φίλους μας στην άλλη άκρη της Γης.

Πώς μπορεί να ζήσει ο άνθρωπος;

Οι άνθρωποι που θα σας παρουσιάσουμε πάνω στη σκηνή, συναντούν το κοινό κάτω από έναν ουρανό που έχει πάρει φωτιά. Λίγο πριν καεί ο κόσμος και λίγο πριν γεννηθεί οδυνηρά ο νέος, αποχαιρετούν το χειμώνα για μια αβέβαιη άνοιξη - ακόμα και αν αυτό σημαίνει ότι θα πρέπει να συρθούν στα τυφλά, ως τις εσχατιές του κόσμου.

Υ.Γ.: Λήδα, Αγαμέμνονα, Τάσο, Ντορίτα, Μιχαήλ, ευχαριστώ για όλες εκείνες τις στιγμές που κάνατε την «Αφρική» να μοιάζει τόσο, μα τόσο εφικτή.

Ευχαριστούμε το Θέατρο Μπέλλος και την ομάδα The Young Quill για την αμέριστη στήριξή τους στη δημιουργία αυτής της παράστασης.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Θεοδόσης Τανής

Μουσική - Ηχητικό τοπίο: Θοδωρής Οικονόμου

Σύμβουλος κίνησης : Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Σκηνικά: Σύλβια Σπυράτου

Κοστούμια: Χαρά Κυριαζή, Ντορίτα Μπακατσέλου 

Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης

Φωτογραφίες - Trailer - Artwork: Γκέλυ Καλαμπάκα

Βοηθός σκηνοθεσίας: Λήδα Μανούσου Αλεξίου

Επικοινωνία - Δημόσιες σχέσεις: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Παραγωγή: Γκαράζ Productions ΑΜΚΕ

Οργάνωση Παραγωγής: Βαγγέλης Ρόκας

 

 

Ερμηνεύουν: Αγαμέμνων Καλογράνης, Λήδα Μανούσου Αλεξίου, Μιχαήλ Μελίσσης, Ντορίτα Μπακατσέλου, Τάσος Προβιάς 

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΘΕΑΤΡΟ ΜΠΕΛΛΟΣ

Κέκροπος 1, Αθήνα | T.: 210 32 29 889

Από Τρίτη 11 Νοεμβρίου

Κάθε Τρίτη στις 21:00 έως 30 Δεκεμβρίου

Αναλυτικά: 11/11, 18/11, 25/11, 2/12, 9/12, 16/12, 23/12, 30/12

 

Διάρκεια: 115’

 

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Online: Raised in Captivity | Εισιτήρια εδώ!

Στο ταμείο του Θεάτρου Μπέλλος| Κέκροπος 1, Αθήνα

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ (κανονικό), 13€ (φοιτητικό/ανέργων/ άνω των 65)

«Το πορτρέτο» της Πηνελόπης Δέλτα σε σκηνοθεσία Θαλασσινής Βοσταντζόγλου Στο Από Μηχανής Θέατρο για περιορισμένες παραστάσεις Από 1η Νοεμβρίου 2025  Το «Πορτραίτο» συνεχίζει την εκπληκτική του πορεία για 5η Σαιζόν στο Από Μηχανής Θέατρο για Περιορισμένο Αριθμό Παραστάσεων. «Μία Παράσταση για την Αγάπη… και τις Σκιές της…»  Μία παράσταση ύμνος στη Γυναίκα Πηνελόπη Δέλτα. Τη σπουδαιότερη, ίσως, Ελληνίδα ως γυναικεία Φυσιογνωμία στις αρχές του 20ου αιώνα. Η Ελληνίδα λογοτέχνιδα που άφησε ισχυρό και ανεξίτηλο το αποτύπωμά της στην παιδική και την νεανική λογοτεχνία, υπήρξε μία μνημειώδης και σπάνια προσωπικότητα, με έντονη πολιτική και κοινωνική δράση, που συνδέθηκε στενά με όλα τα σημαίνοντα πρόσωπα της εποχής της Ιστορίας της Ελλάδας (και όχι μόνο…). «Το Πορτρέτο» είναι ένας μονόλογος με «πολλά» πρόσωπα. Μια παράσταση ποιητική και ανθρώπινη, που φανερώνει το σκοτάδι της κόρης, γυναίκας, καλλιτέχνιδας, συζύγου, μάνας κι ερωμένης Πηνελόπης Δέλτα -με λεπτομέρειες που ίσως ως τώρα να μη γνωρίζαμε και αλήθειες που είχαν ξεχαστεί με τα χρόνια.  Το «Πορτρέτο» είναι μία συγκλονιστική ιστορία που καθηλώνει με την αλήθεια του και μας θυμίζει ότι τα σκοτάδια υπάρχουν… παντού… όπως και το φως…  Λίγα λόγια για το έργο Η Πηνελόπη Δέλτα επί σκηνής συνομιλεί με τους ανθρώπους της ζωής της, τις ευαισθησίες, τους πόνους και τα απωθημένα της, χωρίς κάτω κείμενα και μισόλογα. Γράφει και σκίζει τα ανεπίτρεπτα πάθη της, συμβιβάζεται με το λίγο αν και δε σταματά στιγμή να ψάχνει το «ολόκληρο» και εν τέλει το μόνο που της μένει και αποζητά είναι ο θάνατος. Ψάχνοντας το νόημα της ύπαρξης, τον καλεί παραπάνω από μία φορές, τον διεκδικεί και τον αγαπά. Με αόρατους «συμπρωταγωνιστές» τη μητέρα και τον πατέρα της, τα παιδιά της, τον σύζυγό της Στέφανο Δέλτα και τον μεγάλο της έρωτα Ίωνα Δραγούμη, η Πηνελόπη για μια μοναδική φορά λέει όσα δεν τόλμησε να πει σε όλη της τη ζωή, συζητά μαζί τους και με τον εαυτό της, κατηγορεί τους πάντες, την ίδια και εντέλει τη ζωή αυτή καθ’ αυτή. Μέσα από την παράσταση θίγεται το μεγάλο θέμα και των ημερών μας. Η σχέση με τους γονείς και ειδικά τη Μητέρα. Η Πηνελόπη Δέλτα έπασχε από Μητρική Ανεπάρκεια. Στην παράσταση αναφέρονται και τα γνωστά έργα της. Όπως και η στιγμή και οι καταστάσεις που την ενέπνευσαν να γράψει.  Σκηνοθετικό σημείωμα Μετά από πέντε σεζόν είμαι χαρούμενη γιατί πλέον το έργο… «έλιωσε». Καταλαβαίνουμε και συμπονάμε σε κάθε παράσταση ακόμη καλύτερα την Πηνελόπη Δέλτα, βρίσκουμε κι άλλα κοινά στις ψυχές μας. Ο κόσμος αγκάλιασε την παράσταση γιατί η ευαισθησία είναι πια τόσο σπάνια που την αντιμετωπίζουμε σαν μοναδική ευκαιρία έκφρασης. Τώρα, ξεκινάμε στο θέατρο Από Μηχανής κι ανυπομονούμε να μοιραστούμε μαζί σας την ιστορία, της, πλέον, φίλης, γνωστής κι αγαπημένης μας, Πηνελόπης Δέλτα. Θαλασσινή Βοσταντζόγλου  Το βιογραφικό της Δήμητρας Παπαδήμα το βλέπετε ΕΔΩ  Το «Πορτρέτο» γράφτηκε με αφορμή τα 150 χρόνια από τη γέννηση της συγγραφέως, που άφησε το αποτύπωμά της τόσο στην τέχνη της όσο και στη ζωή, πηγαίνοντας κόντρα στο συντηρητισμό της εποχής της και στα τετριμμένα.  ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Επί σκηνής: Δήμητρα Παπαδήμα Κείμενο: Δήμητρα Παπαδήμα Σκηνοθεσία: Θαλασσινή Βοσταντζόγλου Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα Επιμέλεια κίνησης: Αυγουστίνος Κούμουλος Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Κουτάς Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη Γενική επιμέλεια: Γιάννης Μποσταντζόγλου Social – Εικαστικά:GridFox – Γιάννης Στιβανάκης Διεύθυνση Παραγωγής: Γιώργος Σαμαρτζής Δημόσιες Σχέσεις – Επικοινωνία:Βάσω Σωτηρίου - We Will  Πού: Θέατρο Από Μηχανής, Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο. Τηλέφωνο: 210 5232097 Πότε: Από 1ηΝοεμβρίου 2025 Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 21.00 Εισιτήρια: 15 € Προπώληση: MORE.COM Διάρκεια: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα  # Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Νίκας. 

Κλιμακώνει την καταστολή η κυβέρνηση και ξεκαθαρίζει πως βλέπει τους αγρότες ως εγκληματίες. Σύμφωνα με κυβερνητικές διαρροές που επικαλούνται διαρροές από την ΕΛ.ΑΣ., όσοι κτηνοτρόφοι και παραγωγοί συμμετείχαν στα σοβαρά επεισόδια που ξέσπασαν στα αεροδρόμια του Ηρακλείου και των Χανίων με τις αστυνομικές δυνάμεις, ταυτοποιήθηκαν και παραπέμπονται... για εγκληματική οργάνωση.

Η κυβερνητική αυτή πρόκληση έρχεται ενώ παραμένουν κλειστά τα αεροδρόμια του Ηρακλείου και των Χανίων, καθώς αγρότες και κτηνοτρόφοι κατάφεραν να εισέλθουν στο πρώτο έπειτα από βίαιες συμπλοκές με τα ΜΑΤ και να μπλοκάρουν την είσοδο στο δεύτερο.  

Υπενθυμίζεται ότι το μεσημέρι της Δευτέρας επικράτησε ένταση πλησίον του αεροδρομίου Ηρακλείου «Νίκος Καζαντζάκης», όπου επιχείρησαν να φτάσουν αγρότες, κτηνοτρόφοι, μελισσοκόμοι και αλιείς από το Ηράκλειο, το Λασίθι και το Ρέθυμνο, οι οποίοι συμμετέχουν στις κινητοποιήσεις που ξεκίνησαν και στην Κρήτη. Πρόκειται για την τελευταία αντιμετώπιση των αγροτών από το υπουργείο Προστασίας Πολίτη με χρήση χημικών, μετά από άλλες επαναλήψεις του ίδιου σκηνικού.

Οι συμμετέχοντες, στην κινητοποίηση που ξεκίνησαν από το Παγκρήτιο Στάδιο με μηχανοκίνητη πορεία, έθεσαν ως στόχο να πλησιάσουν στο Αεροδρόμιο Ηρακλείου, ωστόσο ισχυρές αστυνομικές δυνάμεις είχαν αποκλείσει το πέρασμα προς τον αερολιμένα τόσο από την Λεωφόρο Σενετάκη όσο και από την λεωφόρο Ικάρου.

Όταν οι συγκεντρωμένοι επιχείρησαν να διαρρήξουν τον αστυνομικό κλοιό και να πλησιάσουν πιο κοντά στο αεροδρόμιο, η ΕΛ.ΑΣ. προχώρησε σε χρήση χημικών εναντίον τους.

Οι αγρότες κατάφεραν, παρά την αστυνομική βία, να μπουν στο αεροδρόμιο Ηρακλείου, καθώς και σε αυτό των Χανίων, ωστόσο όσοι έσπασαν την περίφραξη του αεροδρομίου και προκάλεσαν ζημιές σε περιπολικά κινδυνεύουν με τις κατηγορίες για εγκληματική οργάνωση.

 

Κυκλοφορεί το νέο τραγούδι – video clip «Ο παλιός ο δρόμος» με τη φωνή του Γιάννη Διονυσίου σε στίχους, μουσική και ενορχήστρωση του Γιάννη Παπαγεωργίου.

Η κυκλοφορία αποτελεί προπομπό του νέου δισκογραφικού album με τίτλο «Λακούβα», που αναμένεται να κυκλοφορήσει πολύ σύντομα.

«Έχοντας στο μυαλό μου τη φωνή του Γιάννη, τον "Παλιό δρόμο" τον έγραψα στο αυτοκίνητο με σύμμαχο τη θέα που προσφέρουν οι επαρχιακοί δρόμοι και οι εκπλήξεις των παράδρομων έναντι των εθνικών οδών και της ισοπεδωτικής ομοιομορφίας.» Γ.Π.

 Οι δύο καλλιτέχνες, μετά από αρκετά χρόνια φιλίας και ξεχωριστής μουσικής πορείας συναντιούνται για πρώτη φορά δισκογραφικά ενώ ταυτόχρονα ξανανεβαίνουν μαζί στη σκηνή, αυτό τον χειμώνα για να παρουσιάσουν τα τραγούδια τους με αφετηρία τα Σάββατο 8, 15 και 22 του Νοεμβρίου στον «Σταυρό του Νότου»!

 

Ακούστε το τραγούδι και δείτε το video clip στο Youtube: ΕΔΩ

 

Έπαιξαν οι μουσικοί Γιώργος Γεωργόπουλος (μπουζούκι), Κώστας Ιακώβου (μπουζούκι), Αθηνόδωρος Καρκαφίρης (φωνητικά), Κωνσταντίνος Μιχαλάκης (ακορντεόν), Γιάννης Παπαγεωργίου (ακουστική κιθάρα), Άγης Παπαπαναγιώτου (ηλεκτρικό μπάσο), Στρατής Σκουρκέας (κρουστά) και Θανάσης Τσακιράκης (τύμπανα). Η ηχοληψία και η μίξη έγιναν από τον Γιάννη Ταβουλάρη (Studio Συν Ένα) ενώ το mastering από τον Δημήτρη Σίντο. Ο σχεδιασμός εξωφύλλου και η γραφιστική επιμέλεια από τον Παναγιώτη Ανδριανό. Το σενάριο και τη σκηνοθεσία του video clip υπογράφει ο Μελέτης Μοίρας.

Στίχοι:

 

Τον παλιό το δρόμο πάντα επέλεγα

κι ας αργήσω λίγο μέσα μου έλεγα

τον παλιό που ξεχειλίζει χρώματα

μνήμες φέρνει παιδικές κι αρώματα

 

Το αμάξι το παλιό με τις ταχύτητες

ήρεμα και χαμηλές ταχύτητες

τα μαλλιά στον άνεμο να δέρνονται

κι ας τα air condition να μαραίνονται

 

Γιατί αν μεγαλώνουν τα προβλήματα

είναι ο χρόνος που μετράει σε χρήματα

φτιάχνω το λοιπόν τα πήγαινε έλα μου

κι έχω συντροφιά μου την κοπέλα μου

 

Το στενό το δρόμο τον αλάνικο

που 'χε στη στροφή ένα βενζινάδικο

τώρα μαραζώνουν στα τσιμέντα

δυο κλωνάρια δυόσμος και άγρια μέντα

 

Στάση για σουβλάκι στην καντίνα μας

όχι πλαστικούρα στη ρουτίνα μας

μακριά από φόρους και διόδια

και χαλάλι του φορτηγατζή τα εμπόδια

 

Κυκλοφορεί στις ψηφιακές πλατφόρμες

Spotify: https://bit.ly/47gIbEm
iTunes/Apple Music: https://apple.co/4nSyq6y
Deezer: https://bit.ly/48EUwVA

Μια κλοπή στο Λούβρο, μια παράσταση στην Αθήνα  και το πιο παράτολμο κόλπο της χρονιάς!

Σάλος έχει προκληθεί στο Παρίσι και –κατά μυστηριώδη τρόπο– και στην Αθήνα, ύστερα από τη θεαματική ληστεία στο Μουσείο του Λούβρου. Όλα τα βλέμματα στρέφονται, φυσικά, στον πιο γνωστό τζέντλεμαν των απανταχού λωποδυτών, τον Αρσέν Λουπέν. Ο ίδιος, ωστόσο, έσπευσε να τοποθετηθεί δημοσίως, δηλώνοντας με το γνωστό του φλέγμα πως ουδεμία σχέση έχει με το περιστατικό, καθώς «είναι εξαιρετικά απασχολημένος με το Μυστήριο της Κούφιας Βελόνας». Και πράγματι, όσοι βρέθηκαν στο θέατρο Αλάμπρα μπορούν να το επιβεβαιώσουν: ο Αρσέν Λουπέν εμφανίζεται εκεί κάθε Κυριακή στις 11:30 – και πλέον, λόγω της δίψας μικρών και μεγάλων να λύσουν το μυστήριο, πιάνει δουλειά και στις 14:30. «Αν ήμουν στο Λούβρο, πώς θα μπορούσα να βρίσκομαι ταυτόχρονα στη σκηνή;» αναρωτήθηκε ο ίδιος, παραδίδοντας στον Τύπο τις πρώτες φωτογραφίες από την παράσταση ως ατράνταχτο άλλοθι. Το κοινό, βέβαια, διχάζεται: είναι πράγματι αθώος ή μήπως η «παράσταση» είναι απλώς μια έξυπνα σκηνοθετημένη κάλυψη; Μόνο ένας τρόπος υπάρχει να το μάθεις – να τον παρακολουθήσεις από κοντά και να αποφασίσεις εσύ το τέλος της ιστορίας. Όχι αυτής του Λούβρου... Αλλά της Κούφιας Βελόνας!   Κρατήσεις: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/offer/arsen-loupen-to-mystirio-tis-koufias-belonas

*Πληροφορίες για την παράσταση*   Η Αθήνα έχει ήδη τυλιχθεί με πέπλο μυστηρίου, αφού στο κέντρο της πόλης, ο πιο αινιγματικός ήρωας της κλασικής λογοτεχνίας, ο περίφημος Αρσέν Λουπέν, εμφανίζεται στη σκηνή του θεάτρου Αλάμπρα με το πιο παράτολμο κόλπο της καριέρας του. Το σχέδιο το σκαρώνει εκείνος… το τέλος όμως θα το αποφασίσεις εσύ! Η παράσταση «Αρσέν Λουπέν: Το Μυστήριο της Κούφιας Βελόνας», μία διασκευή για όλη την οικογένεια, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από την Καλλιτεχνική Εταιρεία CALD, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Αθηνάς Χατζηαθανασίου, που μετά την επιτυχία της παράστασης Μικρές Κυρίες, καταπιάνεται με τις αθάνατες ιστορίες του Μορίς Λεμπλάν – που αναγεννήθηκαν και μέσα από τη δημοφιλή σειρά ΛΟΥΠΕΝ του Netflix. Στο Παρίσι της Μπελ Επόκ, μια μυστηριώδης διάρρηξη ξετυλίγει τον θρύλο της Κούφιας Βελόνας – ενός μυστικού που φτάνει ως την εποχή του Ιουλίου Καίσαρα. Ο Αρσέν Λουπέν, με την αφοπλιστική του γοητεία, βρίσκεται ξανά αντιμέτωπος με τον αιώνιο εχθρό του, τον ακούραστο επιθεωρητή Γκανιμάρ, σε ένα ασταμάτητο παιχνίδι γάτας και ποντικιού. Και τελικά τι είναι η Κούφια Βελόνα; Ένα χαμένο αντικείμενο; Ένας θησαυρός; Ποιο είναι άραγε το κρυμμένο μυστικό; Με ανεξάντλητο χιούμορ, μπόλικο μυστήριο και κοφτερή φαντασία, η παράσταση αναδεικνύει διαχρονικές αξίες όπως η αλήθεια, η αγάπη και η σημασία της δεύτερης ευκαιρίας. Κάθε ιστορία μπορεί να ιδωθεί από διαφορετικές οπτικές γωνίες, κι έτσι ο Αρσέν Λουπέν, μέσα από μία συνάντηση που θα του αλλάξει τη ζωή, καλείται να επανεξετάσει τις αξίες του και να αποκαταστήσει τις κοινωνικές αδικίες. Όταν όλα αποκαλυφθούν… το φινάλε θα το αποφασίσεις εσύ! Το τέλος αλλάζει ανάλογα με την απόφαση των μικρών και μεγάλων θεατών — μια διαδραστική εμπειρία που φέρνει τη δύναμη της επιλογής σε πρώτο πλάνο, όπου οι πράξεις και οι συνέπειές τους γίνονται οι δύο όψεις του ίδιου νομίσματος.  Έξι ηθοποιοί μπλέκονται σε ένα θεατρικό παιχνίδι γεμάτο ανατροπές· παίζουν, χορεύουν και τραγουδούν με τη συνοδεία του μυστηριακού μουσικού τοπίου που συνθέτει ο Βάιος Πράπας και την ατμοσφαιρική σκηνογραφία, δημιουργώντας μια εμπειρία που συνδυάζει το απρόσμενο του κινηματογράφου με τη μαγεία του θεάτρου.   Σκηνοθετικό Σημείωμα   «Μιλάμε για ήρωες. Τους εξυμνούμε, τους τοποθετούμε στο βάθρο τους και γίνονται σύμβολα ηθικής και αξιών. Αφιλτράριστα και αδιαπραγμάτευτα. Αλλά τι γίνεται με τους αντι-ήρωες; Εκείνους που δε γεννήθηκαν τέλειοι, ούτε ικανοί να κάνουν πάντα το σωστό; Που κάνουν λάθη, πέφτουν, σηκώνονται, ξανασυνεχίζουν; Μα για μια στιγμή… Έτσι δεν είμαστε όλοι; Αυτή είναι και η ιστορία του Αρσέν Λουπέν. Ενός αντι-ήρωα που θέλησε να αλλάξει τον κόσμο προς το καλύτερο.  Διάλεξα το χιούμορ γιατί μόνο έτσι μπορείς να μιλήσεις για σοβαρά θέματα και να ακουστείς. Διάλεξα τη συγκίνηση γιατί μόνο εκεί η ιστορία βρίσκει καταφύγιο. Διάλεξα τον Αρσέν Λουπέν γιατί είναι ο τέλειος «ατελής». Ο «αντι-ήρωας» που κάνει ένα μοναδικό ταξίδι από την ακμή στην κατάρρευση, στην αυτοαμφισβήτηση και στην επανεκκίνηση. Που παλεύει ανάμεσα σε ιδανικά, σε «θέλω» και σε «πρέπει». Μα για μια στιγμή… Έτσι δεν είμαστε όλοι; Μην ξεχνάτε! Πάνω απ’ όλα είναι μια ιστορία μυστηρίου. Και όπως σε κάθε μυστήριο, δεν μπορείς να διαλευκάνεις εύκολα ποιος είναι ο καλός και ποιος είναι ο κακός. Ή μήπως εσύ μπορείς;» Α.Χ.     Ταυτότητα της Παράστασης Διασκευή – Σκηνοθεσία: Αθηνά Χατζηαθανασίου Σκηνικά / Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα  Πρωτότυπη Μουσική: Βάιος Πράπας  Κίνηση / Χορογραφίες: Αλέξανδρος Κεϊβάναη  Βίντεο: Γιάννης Ντουσιόπουλος  Φωτισμοί: Αθηνά Χατζηαθανασίου  Μουσική Διδασκαλία: Ηλιάνα Πασπάλα  Βοηθός Σκηνοθέτη: Άντα Κουγιά  Στίχοι Τραγουδιών: Αθηνά Χατζηαθανασίου  Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου  Γραφιστική Επιμέλεια: ΛΟΓΟΤΥΠΟ graphics / Μυρτώ Στέλιου  CALD – Le Canard qui parle (Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)  Social Media: Renegade Media  Παραγωγή: CALD O.E. & CALD Productions ΑΜΚΕ   Παίζουν οι ηθοποιοί: Θοδωρής Ανθόπουλος, Αλέξανδρος Καναβός, Άγγελος Κυριακόπουλος, Γιώργος Λιάκος, Κωνσταντίνος Ρόδης, Αθηνά Χατζηαθανασίου Στο βίντεο: Άντα Κουγιά   Πληροφορίες Παράστασης - Θέατρο Αλάμπρα (Στουρνάρη 53, Αθήνα)  - Καθε Κυριακή στις 11:30 π.μ.  - Τιμές: 12€ (Κανονικό) 10€ (Μειωμένο) | Ομαδική τιμή Κυριακής: 9€ | Ειδική μειωμένη τιμή σε καθημερινό πρωινό ωράριο για σχολεία  - Κρατήσεις στη more.com - ΓΙΑ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΟΜΑΔΩΝ – ΣΧΟΛΕΙΩΝ: Εύα Στυλάντερ και Κατερίνα Χαλκούτσου, τηλ: 210-86 65 144, 210-86 74 657 (Δευτέρα –Παρασκευή ώρες 9.30-14.30),  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

­

Άμεση είναι η αντίδραση της Ομοσπονδίας Οικοδόμων και Συναφών Επαγγελμάτων Ελλάδας στον απόηχο του εργατικού δυστυχήματος στο εργοτάξιο Ελληνικού, που κόστισε τη ζωή σε έναν 25χρονο.

Σε σχετική ανακοίνωση της Ομοσπονδίας, καταγγέλλει τις επικίνδυνες συνθήκες εργασίας των οικοδόμων, τονίζοντας:

«Η κατάσταση στους χώρους δουλειάς συνιστά ένα προδιαγεγραμμένο έγκλημα εις βάρος των εργαζομένων. Η επιβολή της 13ωρης εργασίας, που επικύρωσε με νόμο στη Βουλή η κυβέρνηση, είναι το έδαφος για να πολλαπλασιαστούν τα εργοδοτικά εγκλήματα. Η μεγαλοεργοδοσία μετρά επιχειρηματικά σχέδια, μπίζνες και κερδοφορία και η εργατική τάξη σακατεμένους και σκοτωμένους εργαζόμενους. Αυτό είναι το «θαύμα» των επενδύσεων και της ανάπτυξης, που μπροστά στα κέρδη, η ζωή και η ασφάλεια των εργαζομένων δεν υπολογίζονται».

«Το ωράριο εργασίας τεντώνεται, τα μέτρα ασφάλειας και υγείας γίνονται λάστιχο και προσαρμόζονται στις ανάγκες της μεγαλοεργοδοσίας. Οι μηχανισμοί ελέγχου για την τήρηση των μέτρων ασφαλείας είναι ανενεργοί αφενός λόγω έλλειψης προσωπικού και αφετέρου λόγω αντεργατικού πλαισίου, που δίνει τη δυνατότητα στην εργοδοσία να κάνει ό, τι θέλει, όπως θέλει, όποτε το θέλει» συμπληρώνουν οι οικοδόμοι, επισημαίνοντας: «Δουλειά συνεχόμενα, χωρίς ρεπό και ξεκούραση, με εξαντλητικά καθημερινά 12ωρα, απλήρωτες υπερωρίες, για να πιαστούν τα χρονοδιαγράμματα. Καμιά ασφάλεια στην εργασία».

Διήμερη απεργία στις 9 και 10 Δεκέμβρη

Παράλληλα, η Ομοσπονδία Οικοδόμων και Συναφών Επαγγελμάτων Ελλάδας εκφράζει την στήριξή της στην απόφαση του Σωματείου των εργαζομένων στο Ελληνικό για απεργιακή κινητοποίηση την Τρίτη 9 Δεκέμβρη, και ταυτόχρονα καλεί σε μαζική στην Πανελλαδική Πανοικοδομική Απεργία στις 10 Δεκέμβρη, στην οποία συμμετέχουν επίσης ηλεκτρολόγοι και μισθωτοί τεχνικοί.

• 

  Όπως δηλώνει: «Η Ομοσπονδία Οικοδόμων και Συναφών Επαγγελμάτων Ελλάδας στηρίζει την απόφαση του Σωματείου των εργαζομένων στο Ελληνικό για απεργιακή κινητοποίηση, την Τρίτη 9 Δεκέμβρη.

 

Καλούμε σε αλληλεγγύη στον αγώνα των εργαζομένων στο Ελληνικό όλα τα συνδικάτα του κλάδου μας και συνολικά τις συνδικαλιστικές οργανώσεις.

Καλούμε σε μαζική συμμετοχή τόσο στην απεργία στο εργοτάξιο του Ελληνικού όσο και στην Πανελλαδική Πανοικοδομική Απεργία στις 10 Δεκέμβρη».

Σημειώνεται ότι η LAMDA Development εξέδωσε ανακοίνωση για το τραγικό αυτό συμβάν αναφέροντας ότι τα αίτια του δυστυχήματος διερευνώνται σε συνεργασία με τις αρμόδιες Αρχές, ενώ η εταιρεία εξέφρασε τα συλλυπητήριά της στους οικείους του εργάτη.

«Το Συνέδριο για το Ιράν»

του Ivan Vyrypaev

 

Από την Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων

σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη

 

2^ος χρόνος στο ΠΛΥΦΑ

3 Νοεμβρίου 2025 – 13 Ιανουαρίου 2026

 

Μετά από τη σαρωτική πορεία της προηγούμενης σεζόν και την παρουσίαση στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του 60ού Φεστιβάλ Δημητρίων, «Το Συνέδριο για το Ιράν» του Ivan Vyrypaev, η παραγωγή της Ορχήστρας των Μικρών Πραγμάτων σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη, επιστρέφει στο ΠΛΥΦΑ για έναν νέο κύκλο 26 παραστάσεων, από τις 3 Νοεμβρίου 2025 έως τις 13 Ιανουαρίου 2026.

Γραμμένο το 2018 και τοποθετημένο στη Δανία, τη χώρα με τους πιο ευτυχισμένους ανθρώπους στον κόσμο, το έργο του Vyrypaev μας μεταφέρει σε ένα συνεδριακό αμφιθέατρο του Πανεπιστημίου της Κοπεγχάγης, όπου εννέα μέλη της εγχώριας πνευματικής ελίτ συναντιούνται για να συζητήσουν το περίπλοκο Ιρανικό Ζήτημα και τη διένεξη μεταξύ Ανατολής και Δύσης. Πολύ γρήγορα, όμως, το «Συνέδριο για το Ιράν» μετατρέπεται σε ένα «Συνέδριο για το Εμείς» και σε μια αντιπαράθεση διαφορετικών αντιλήψεων γύρω από το σύμπαν, την ανθρώπινη ύπαρξη και το αιώνιο ερώτημα: ποιο είναι τελικά το νόημα της ζωής;

- «Και τι να κάνω, λοιπόν;»

- «Ό,τι κάνουμε και οι υπόλοιποι – να κλάψεις και ν’ αγαπήσεις.»

Μέσα από έναν «πυρετικό» λόγο που περνά από τη φιλοσοφία στην επιστήμη και από τη συντηρητική στην προοδευτική σκέψη, το έργο του Vyrypaev συνδέει το «πολιτικό» με το «προσωπικό» αναζητώντας τις βαθύτερες αιτίες που μας έχουν οδηγήσει στο σήμερα. Σε μια εύθραυστη εποχή που ο κόσμος μας συγκλονίζεται από έναν πόλεμο και μια γενοκτονία που συμβαίνουν δίπλα μας και που το ρήγμα του διχασμού βαθαίνει ολοένα και πιο πολύ, τα ερωτήματα του έργου αποκτούν τρομακτική επικαιρότητα: πώς μπορούμε να επικοινωνήσουμε πραγματικά, πώς μπορούμε να αγαπήσουμε, πώς μπορούμε να συνεχίσουμε να ζούμε;

«Εντελώς ειλικρινά, δεν μπορούσα καλά καλά να βγάλω μιαν άκρη. Γιατί ζω;»

Τι σημαίνει να ζεις; Υπάρχει απάντηση στο παντοτινό αυτό ερώτημα; Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων προσκαλεί το κοινό σε μια παράσταση-συνέδριο, μέσα από την οποία οι θεατές θα έρθουν σε επαφή με εννέα ομιλητές που, προσπαθώντας να εξηγήσουν τον κόσμο γύρω τους, βρίσκονται αντιμέτωποι με τον κόσμο μέσα τους.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Ivan Vyrypaev

Μετάφραση: Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου

Σκηνοθεσία: Χρήστος Θεοδωρίδης

Δραματουργία: Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου – Χρήστος Θεοδωρίδης

Χορογραφία: Ξένια Θεμελή

Σκηνικά – Κοστούμια: Τίνα Τζόκα

Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Θεοδωρίδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Κυριακή Φόρτη

Φωτογραφίες – Video – Γραφιστικός σχεδιασμός: ThatLongBlackCloud

Οργάνωση παραγωγής: Άννα Τιαγκουνίδου

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Φίλιπ Ράσμουσεν: Γιώργος Κισσανδράκης

Ντάνιελ Κρίστενσεν: Μάριος Μάνθος

Όλιβερ Λάρσεν: Μιχάλης Πητίδης

Μάγκνους Τόμσεν: Πάρης Αλεξανδρόπουλος

Άστριντ Πέτερσεν: Ελευθερία Αγγελίτσα

Έμα Σμιντ Πούλσεν: Χρυσή Μπαχτσεβάνη

Γκούσταβ Γιένσεν: Δημήτρης Μανδρινός και Γιώργος Σαββίδης

Πατέρας Αυγουστίνος: Άρης Λάσκος

Πασκουάλ Άντερσεν: Βασίλης Τρυφουλτσάνης

Σιρίν Σιραζί: Νίκη Χρυσοφάκη

Μέττε Χάνσεν: Ξένια Θεμελή

 

Η παράσταση πραγματοποιήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: ΠΛΥΦΑ, Κτήριο 7Α, Κορυτσάς 39, Βοτανικός

Παραστάσεις:  από 10 Νοεμβρίου 2025 έως 13 Ιανουαρίου 2026, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:30

Διάρκεια παράστασης: 145’ (με διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό | 15€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, άνω των 65 & ομαδικά άνω των 8 ατόμων) | 8€ ατέλεια ηθοποιών και σπουδαστών δραματικών σχολών (μόνο από το ταμείο του θεάτρου)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/plyfa-to-synedrio-gia-to-iran/

Περισσότερα:

Facebook page / Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων: https://www.facebook.com/OrchestraTwnMikrwnPragmatwnLittleThingsOrchestra

Instagram / Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων: https://www.instagram.com/__littlethingsorchestra/

Facebook page / ΠΛΥΦΑ: https://www.facebook.com/plyfa.space

Instagram / ΠΛΥΦΑ: https://www.instagram.com/plyfa.space/

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Η σκηνοθεσία του Χρήστου Θεοδωρίδη και οι δέκα εξαίσιες ερμηνείες έρχονται να δείξουν πώς μία παράσταση τόσο "στατική" μπορεί να είναι τόσο σαρωτική.» [Τώνια Καράογλου, Αθηνόραμα]

«Η παράσταση καταφέρνει να καθηλώσει με την απλότητά της, αποδεικνύοντας ότι η δύναμη του θεάτρου δεν βρίσκεται στις υπερβολές, αλλά στην ουσιαστική επικοινωνία ιδεών και συναισθημάτων.» [Γεωργία Οικονόμου, News24/7]

«Αν λογαριάσουμε το πολύ σύγχρονο ρεπερτόριο, δεν θα ήταν υπερβολή να επισημάνουμε ότι πρόκειται για το πλέον καίριο θεατρικό κείμενο στη σεζόν που διανύουμε τουλάχιστον, κείμενο βαθύτατα πολιτικό, στοχαστικό και υπαρξιακό συνάμα, με υποψιασμένο φιλοσοφικό υπόστρωμα και διευρυμένη ματιά, το οποίο ακτινογραφεί την τρέχουσα πραγματικότητα, τη σημερινή ζωή, τον εαυτό μας, τον πλανήτη μας.» [Γρηγόρης Μπέκος, Το Βήμα]

«Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων, με την καθοδήγηση του σκηνοθέτη Χρήστου Θεοδωρίδη και έναν δεμένο και σμιλεμένο θίασο νέων, προικισμένων ερμηνευτών, δημιουργεί ένα σκηνικό επίτευγμα, με λίγα μέσα και πολλή ψυχή.» [Μαρία Κατσουνάκη, Η Καθημερινή]

«Δεν θυμάμαι να έχω δει μέχρι σήμερα παραγωγή αυτής της ομάδας που να μη με έχει εκπλήξει. Νομίζω πως το μυστικό της «Ορχήστρας» βρίσκεται στο ότι κάθε παράστασή της βασίζεται στην ειλικρινή εμπλοκή των μελών της, στην ισότιμη συμμετοχή στη σκηνική δραματουργία (Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου και Χρήστος Θεοδωρίδης εδώ), στην ώριμη μα και ανιδιοτελή ανάπτυξη κάθε ηθοποιού στον ρόλο-θέση του.» [Γρηγόρης Ιωαννίδης, Η Εφημερίδα των Συντακτών]

«Ένα διανοητικό-παραστασιακό στοίχημα απόλυτα κερδισμένο. Μια παράσταση που σε ταρακουνά και σε κάνει να σκεφτείς τη δική σου θέση και άποψη για όλα αυτά τα ζητήματα, που σε απασχολεί πολύ καιρό μετά.» [Γιώργος Μητρόπουλος, Euronews]

«Εμπνευσμένη διαχείριση ενός ακόμα δείγματος της ιδιότυπης πολιτικής γραφής του Βιριπάγιεφ από τον Χρήστο Θεοδωρίδη που αναδεικνύεται και από το ερμηνευτικά εξεγερμένο ensemble των ηθοποιών του.» [Στέλλα Χαραμή, Monopoli]

«[...] η παράσταση «ΤΟ ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΓΙΑ ΤΟ ΙΡΑΝ» είναι υποδειγματική με κουρδισμένη σκηνοθεσία, κουρδισμένους ηθοποιούς, κουρδισμένο λόγο. Τίποτα περιττό στη σκηνογραφία (Τίνα Τζόκα), στα φώτα (Τάσος Παλαιορούτας), στη δραματουργική επεξεργασία (Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου). Με ταρακούνησε και ως άνθρωπο και ως θεατή…» [Ντίνα Καρρά, Only Theater]

«[...] η παράσταση, στα τελευταία λεπτά της, προτείνει πανηγυρικά τη δική της απάντηση: οι σύνεδροι (μαζί και ο συντονιστής), αναστατωμένοι από το ποιητικό ξέσπασμα της πιστής ποιήτριας, ξεχνούν τους ρόλους, τους διαπληκτισμούς, τις διαφορές τους, κι ενώνονται σ’ ένα συντονισμένο χορευτικό κύμα που σαρώνει την αίθουσα ρυθμικά, παρασύροντάς μας σε κείνη τη Χώρα όπου τα σώματα βρίσκουν την ελευθερία τους πέρα από τις φλυαρίες και τις ιδεολογίες, στην καθαρή ηδονή της συνεύρεσης και της επαφής, ενός συλλογικού παλμού που μας ξεσηκώνει.» [Λουίζα Αρκουμανέα, LiFO]

«Ο Χρήστος Θεοδωρίδης θεατροποίησε εύστοχα ένα δύσκολα διαχειρίσιμο - ώστε να γίνει ελκτικό - θεατρικό έργο, μπαίνοντας στο μεδούλι του, με τη συμβολή πρωτίστως των ηθοποιών του, αφού πάνω τους βασίζεται η μεταφορά όλων όσων θίγει ο Βιριπάγιεφ. Η χορογραφία της Ξένιας Θεμελή και ο τρόπος που εντάσσεται στη διάρκεια της παράστασης γίνεται η ανάσα, η απελευθέρωση, η «ελευθερία από τον εαυτό μας».

Ένα έργο σύγχρονο, ουσιαστικό, βαθύ, στοχαστικό, μια παράσταση που το ανέδειξε με απλότητα, αμεσότητα, πάθος –με τον καλύτερο τρόπο.» [Όλγα Σελλά, Ο Αναγνώστης]

 «Στην ευρηματική, και πάλι, σκηνοθεσία του Χρήστου Θεοδωρίδη, και με ερμηνείες συναρπαστικές, το έργο του Βιριπάγιεφ ευτυχεί, βρίσκοντας τη θεατρική του ουσία και ανοίγοντας ένα διάλογο κατεπείγοντα, που ξεκινά από το πολιτικό για να φτάσει –όπως πρέπει– στο προσωπικό.» [Ηρώ Κουνάδη, In2life]

«Στο τέλος της εξαιρετικής παράστασης όλοι οι σύνεδροι θα σηκωθούν, ο ένας μετά τον άλλον, για να χορέψουν πυρετωδώς την όμορφη χορογραφία της Ξένιας Θεμελή, να μετατρέψουν τα ερωτήματα σε παραισθησιογόνα ύλη βακχικού πανηγυριού και να αφήσουν το κοινό να χειροκροτεί με μιαν επίγευση υψηλής πνευματικής απόλαυσης και θαυμασμού.» [Νίκος Ξένιος, Bookpress]

«Τόσο το εξαιρετικό έργο του Ιβάν Βιριπάγιεφ όσο και η συγκλονιστική παράσταση που σκηνοθετεί ο Χρήστος Θεοδωρίδης, εκκινούν από την καθ’ εικόνα και ομοίωση εκδοχή ενός επιστημονικού συμποσίου με απρόβλεπτες προεκτάσεις και αναπάντεχη κορύφωση. Ο αναγνώστης/ακροατής/θεατής βρίσκεται σε διαρκή εγρήγορση, ταυτίζεται, συμφωνεί, διαφωνεί, εξοργίζεται, αναζητά εναγωνίως απαντήσεις.» [Νεκτάριος-Γεώργιος Κωνσταντινίδης, Η Εποχή]

«Το Συνέδριο για το Ιράν, με την βαθιά εστιασμένη σκηνοθετική ματιά του Χρήστου Θεοδωρίδη, με την φαντασία και την ευαισθησία του, γίνεται μια συλλεκτική παράσταση, μια παράσταση-κόσμημα.» [Λένα Σάββα, Θεατρο.gr]

 “ Ο ΜΙΚΥ ΚΑΙ Η ΠΑΡΕΑ ΤΟΥ……..

  ΣΩΖΟΥΝ ΤΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ “

 

Mια Χριστουγεννιάτικη ιστορία γεμάτη φως , γέλιο και μαγεία….

 Κατόπιν μεγάλης προπώλησης για την καινούργια Παιδική Παράσταση της Γιώτας Τζουάνη, “O Μίκυ και η παρέα του σώζουν τα Χριστούγεννα “στο θέατρο Αυλαία από τις 9 Νοεμβρίου, κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ στις 17.00 η Παραγωγή αποφάσισε να προσθέσει και άλλη παράσταση              

ΚΥΡΙΑΚΗ 21/12 στις 12.00 ……

 

Η Παιδική Σκηνή της Γιώτας Τζουάνη , υποδέχεται φέτος τα Χριστούγεννα στο Θέατρο Αυλαία στον Πειραιά , με μια τρυφερή , ξεκαρδιστική και παιδαγωγικά εμπνευσμένη παράσταση για όλη την οικογένεια “ Ο ΜΙΚΥ ΚΑΙ Η ΠΑΡΕΑ ΤΟΥ……..

 ΣΩΖΟΥΝ ΤΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ “ σε κείμενο και σκηνοθεσία της Γιώτας Τζουάνη .

  Στην ξεκαρδιστική αυτή περιπέτεια θα συναντήσετε τους ήρωες ΜΙΚΥ , ΜΙΝΙ , ΝΤΟΝΑΛΝΤ , ΝΤΑΙΖΗ , ΓΚΟΥΦΥ , ΠΛΟΥΤΟ , τον παιχνιδιάρη ΣΚΙΟΥΡΟ και φυσικά τον ΚΑΚΟ ΛΥΚΟ που πάντα σκαρφίζεται σκανταλιές…

 

 ΣΤΗΝ ΦΩΝΗ ΤΟΥ ΓΚΟΥΦΥ : ΣΠΥΡΟΣ ΜΠΙΜΠΙΛΑΣ

  ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΕΣ ΣΤΟΛΕΣ ΜΑΣΚΟΤ 

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ στις 17.00 από 9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2025 έως 18 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2026.

 

 

  ΕΞΤΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 

•              ΚΥΡΙΑΚΗ 21/12 2 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 12.30 & 17.00

•              ΤΕΤΑΡΤΗ 24/12 στις 17.00

•              ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26/12 στις 17.00

•              ΠΕΜΠΤΗ 1/1 στις 17.00

•              ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2/1 στις 17.00

Σε μια εποχή που οι αξίες δοκιμάζονται , η σκηνή γίνεται χώρος θαύματος , εκεί όπου η αγάπη γίνεται πράξη , η φιλία προστατεύει , το καλό θριαμβεύει και οι ήρωες ενώνονται , για να σώσουν το πιο φωτεινό αστέρι των Χριστουγέννων

 

ΜΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΟΛΗ ΤΗΝ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΚΑΙ ΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ ( ΑΝΩ ΤΩΝ 2 ΕΤΩΝ ) .

Η παράσταση , γεμάτη Χιούμορ , Μουσική , Διαδραστικότητα και εντυπωσιακές ΜΑΣΚΟΤ ΣΤΟΛΕΣ κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον των παιδιών , ενώ ταυτόχρονα τα καθοδηγεί μέσα από μια ήπια Διδασκαλία και Βιωματική Εμπειρία . Μέσα από γέλιο και συγκίνηση , τα παιδιά μαθαίνουν :

 Πώς να σέβονται τα Διαφορετικά

 Πώς να συνεργάζονται

 Πώς να συγχωρούν και να αγαπούν

 Με ευαισθησία και δημιουργική Φαντασία η Γιώτα Τζουάνη δημιουργεί ένα έργο που συνδυάζει τον Ψυχαγωγικό χαρακτήρα με τον Παιδαγωγικό Στόχο , προσφέροντας στους μικρούς θεατές ( και στους μεγάλους Συνοδούς τους ) μια μοναδική θεατρική εμπειρία

 Γιατί τα Χριστούγεννα είναι Γιορτή Καρδιάς . Και αυτή η παράσταση τη γεμίζει με Φως .

  Στο τέλος κάθε παράστασης ΟΛΟΙ ΟΙ ΗΡΩΕΣ ΓΝΩΡΙΖΟΝΤΑΙ ΜΕ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΖΟΝΤΑΙ ΔΩΡΕΑΝ

  Στο τέλος της παράστασης μοιράζονται ΛΙΧΟΥΔΙΕΣ σε όλους τους μικρούς μας φίλους , από τον ΧΟΡΗΓΟ μας ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΖΑΧΑΡΟΠΛΑΣΤΙΚΗΣ ΗΠΕΙΡΩΤΙΚΟ , τον οποίο και ευχαριστούμε θερμά για όλη την στήριξή του , σε όλες μας τις παιδικές παραστάσεις…..

 Ευχαριστούμε τον κύριο ΓΙΩΡΓΟ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗ και την επιχείρησή του ΜΠΟΥΚΕΤΟ ΜΠΑΛΟΝΙΑ στην οδό ΤΣΑΜΑΔΟΥ 57 στον ΠΕΙΡΑΙΑ για την χορηγία του σε μπαλόνια που θα μοιράζονται φουσκωμένα στο τέλος της κάθε παράστασης στους μικρούς μας φίλους

 Μια παράσταση για όλη την οικογένεια, σε κείμενο και σκηνοθεσία Γιώτας Τζουάνη, που θα κλέψει τις καρδιές σας.

Κατάλληλη για σχολεία και συλλόγους.  

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

 

  ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο, Διασκευή, Σκηνοθεσία: ΓΙΩΤΑ ΤΖΟΥΑΝΗ

Σκηνικά : ΜΑΡΣΩ ΦΙΛΗ

Ενορχήστρωση : ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΡΟΜΠΟΝΑΣ

Ήχος-Φώτα : ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΡΒΑΝΙΤΗΣ

Οριζόντιο Video- Trailer-Φωτογράφιση : ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΑΛΛΟΟΥ

 

Παίζουν :

ΧΡΗΣΤΟΣ ΖΗΣΗΣ

ΓΩΓΩ ΓΑΡΥΦΑΛΛΟΥ

ΡΙΑ ΝΤΕΓΙΑΝΝΗ

ΜΑΡΣΩ ΦΙΛΗ

ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΤΣΑΜΑΝΤΑΝΗΣ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΥΚΟΥΒΙΝΟΣ

ΘΩΜΑΣ ΣΠΥΡΟΠΟΥΛΟΣ

ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΑΓΓΕΛΗ

 

Επικοινωνία : ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

Κατάλληλο για ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ και ΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ σε έναν ΑΝΑΚΑΙΝΙΣΜΕΝΟ ΚΛΙΜΑΤΙΖΟΜΕΝΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ χώρο που λέγεται ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ στο ΠΑΣΑΛΙΜΑΝΙ .

 Καθημερινές πρωινές παραστάσεις δίνονται κατόπιν προγραμματισμού για σχολεία και συλλόγους.

 Διάρκεια: 90 Λεπτά (με διάλειμμα)

 

You Tube :

 https://youtube.com/shorts/fbvSEnZAuTE?feature=share 

https://www.youtube.com/watch?v=hDIMoxH2jrE 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ στις 17.00 από 9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2025 έως 18 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2026. 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

 Γενική Είσοδος: 10€

 Ειδικές τιμές (Συνταξιούχοι, Άνεργοι , Ομαδικά , Φοιτητές κλπ): 8 €

 Εισιτήρια διαθέσιμα στο Ταμείο του Θεάτρου, στο τηλέφωνο 210 4297771 & στο Ticketservices.gr               

Εισιτήρια Online : https://www.ticketservices.gr/event/o-mickey-kai-i-parea-tou-sozoun-ta-xristougenna/ 

Παραγωγή: ΝΕΑ ΑΥΛΑΙΑ 

 

 

2ας Μεραρχίας & Κουντουριώτου 182, Πασαλιμάνι – Πειραιάς

5 ‘ από το Μετρό του Δημοτικού Θεάτρου

Πληροφορίες: 210 4297771 - 6956026273

www.avlaiatheatro.grΟ